
啟靈輔助治療中的音樂:聲音、播放清單策展入門,以及為何每位從業者都需要了解兩者
如果您曾與個案一起進行氯胺酮(Ketamine)或裸蓋菇素(Psilocybin)環節,並在心中暗自思考自己為播放清單選擇的歌曲是否正確,您並不孤單,而且您已經在問正確的問題了。
音樂在啟靈輔助治療中不僅是為了營造良好的氛圍。正如研究員門德爾·凱倫(Mendel Kaelen)在研究倫敦帝國學院的裸蓋菇素環節後所說:「正是音樂真正在驅動病患在治療中獲得何種體驗,而他們獲得何種體驗則預示了治療的結果。」¹
這意味著在一個精心設計的啟靈治療環節中,音樂對治療效果的塑造可能與藥物本身一樣具有深遠意義。有人甚至建議,播放清單和音樂是房間裡的「隱形治療師」。
這篇文章是一個實用的入門介紹,解釋了為什麼這是事實、科學研究的說法,以及這對身為從業者的您意味著什麼。本文將涵蓋應用於啟靈環節的音樂理論基礎、如何思考策劃播放清單,以及為什麼無論您一生中是否演奏過樂器或了解音樂理論,這都是一項值得投資的技能。
為什麼音樂很重要?研究報告怎麼說
在啟靈環境中治療性地使用音樂並非新事物。這可以追溯到 1950 和 60 年代的第一波 LSD 研究,當時音樂就已被理解為環節環境中的關鍵組成部分。在該時期於馬里蘭精神病研究中心工作的音樂治療師海倫·博尼(Helen Bonny),開發了一些最早的啟靈治療標準化播放清單,她的工作至今仍影響著從業者。²
新進展是我們對其運作原理有了科學性的理解。
2024 年發表於《精神病學前沿》(Frontiers in Psychiatry)的一項研究分析了 37 名難治性憂鬱症患者的 494 次氯胺酮/艾司氯胺酮(Esketamine)環節。在治療期間聆聽音樂的患者報告的焦慮感明顯較低,平均能耐受更高的給藥劑量,並且與不聽音樂的患者相比,其血壓峰值反應較低。環節期間,音樂組的平均焦慮分數約為 0.4,而非音樂組則為 1.4。該研究並未檢視特定類型或播放清單類型,僅檢視治療期間是否有音樂存在。
2025 年發表於《精神病學前沿》的另一項研究則更進一步。墨爾本聖文森特醫院的研究人員在裸蓋菇素輔助治療環節後對患者進行了現象學訪談,發現音樂在啟靈輔助心理治療中經歷了深刻的轉化。音樂從外部聽到的預錄音樂轉變為內部生成的、多感官且極具個人色彩的體驗。換句話說,音樂不再僅被視為背景音。它與體驗本身交織在一起。參與者感覺自己沉浸在音樂中,而不僅僅是從外部聆聽。¹
凱倫在帝國學院的研究更進一步發現,患者在裸蓋菇素環節中對音樂體驗的品質,與神祕體驗和治療見解直接相關,而且這種音樂體驗(而非僅藥物強度)似乎預示了一週後的憂鬱改善。¹
2024 年《啟靈醫學》(Psychedelic Medicine)的一項評論總結指出,音樂在治療性和儀式性啟靈體驗中都扮演著核心角色,影響著情緒、記憶、意義建構以及體驗整體的軌跡。同時,作者指出,該領域對於特定音樂元素、文化背景和個體差異如何塑造治療效果仍缺乏細緻的理解。音樂並非單純的背景環境音,它可能作為啟靈過程本身的活躍組成部分。⁵
我們擁有的最古老課程
早在臨床試驗和對照條件出現之前,全球各地的原住民社群就已經開發出複雜的音樂框架來引導啟靈狀態。
在許多亞馬遜療癒傳統中,「醫藥之歌」(icaros)——即在死藤水(Ayahuasca)儀式中演唱的療癒歌曲——被理解為藥物本身不可或缺的一部分。最近對秘魯 Takiwasi 中心參與者體驗的一項現象學研究發現,這些歌曲通常不被僅視為音樂,而是儀式中積極的引導力量,塑造了幻象、情緒處理、身體感覺和體驗的整體軌跡。參與者常將歌曲描述為鎮靜、保護性、喚起情緒,甚至是具身化的(physically embodied),有些人報告說感覺歌曲似乎在身體中穿行或承載著療癒者的意圖。icaros 並非背景音,而是被體驗為療癒過程中具關聯性且沉浸式的面向。⁶
在西非,使用伊博格鹼(Ibogaine)的布維蒂(Bwiti)實踐者會在為期數天的儀式中連續十二到十五小時不間斷地擊鼓、搖鈴、歌唱和彈奏。音樂不會停止,因為停止意味著在航行中途遺棄旅程者。
在利用烏羽玉(Peyote)和聖佩德羅仙人掌(San Pedro)的北美原住民傳統中,他們以清晰的波浪結構擊鼓、吟誦和使用搖鈴:開啟時較柔和,向強度攀升,最後在結束時回歸平緩。
每個與植物醫藥建立持續關係的文化都獨立發現了相同的形狀。波浪,弧線。一個開啟的開始,一個強化與釋放的中間,以及一個帶領旅行者回家的結尾。
與此同時,由研究員威廉·理查茲(William Richards)開發的約翰·霍普金斯裸蓋菇素播放清單(部分借鑒了海倫·博尼早期的錄音帶)被分為不同的片段:參與者到達時的背景音樂;藥物開始生效時的音樂;上升期;高峰期;高峰後;以及「歡迎回來」音樂。² 雖然現代臨床啟靈治療與原住民儀式傳統對待音樂的方式有所不同,但兩套框架都認可音樂可以塑造情緒基調、引導注意力並影響體驗本身的展開。
啟靈環節音樂理論初學者指南
您不需要會看五線譜或理解和弦進行也能成為有效的音樂引導者。但幾個基礎概念將立即改善您對播放清單設計的想法。
大調 vs. 小調
在啟靈治療中,音樂的調性在塑造環節的情緒基調和心理運動方面起著重要作用。雖然每位參與者對音樂的反應不同,但許多引導者會刻意使用大調和小調之間的轉換來支持旅程的不同階段。
大調聽起來明亮、開放且有解決感。想像清晨的光芒,一種抵達安全之地的感覺。大調音樂向神經系統傳達:你是安全的,腳下有土地,你可以敞開。
小調聽起來向內、深沉且情緒複雜。它們營造出一種內在感——一種前往某處、穿過某種事物的感覺。小調音樂傳達:我們正在旅行,請堅持下去。
在為參與者創建播放清單時,您可以考慮按以下方式使用大調和小調:
- 以大調音樂開啟,因為它在藥物生效前建立安全感和就緒狀態
- 隨著旅程加深轉向小調,因為它支持並反映了體驗的向內運動
- 在下降和著陸期間返回大調,因為它向神經系統發出信號,旅行者正要回家
這些轉變並非死板的規則,而是可以被理解為情緒和關聯性的線索,有助於在整個啟靈體驗中支持定位、臣服、情緒處理和最終的重新紮根。
節奏與 BPM
BPM 代表每分鐘節拍數,即音軌的速度。對於啟靈環節,節奏就像是旅程的起搏器。
- 慢速 BPM (60–80): 紮根、冥想、接受。適用於案主需要安頓下來進入或從體驗中返回的開啟和結束階段。
- 中速 BPM (80–110): 流動、建立、情緒推動。在發作期和加深階段非常有用。
- 高速 BPM (110+): 驅動力強、激烈、與高峰相關。這是環節高潮的音樂——引領案主穿過體驗中最具能量的領域。
曾為 Gabor Maté、Bessel van der Kolk 和 Richard Schwartz 的環節設計播放清單的 David Starfire 強調了氯胺酮特有的一點:對於高劑量氯胺酮環節,節拍不是可有可無的。如果沒有節奏的向前動力,案主可能會陷入循環,導致在同樣的素材中打轉而無法穿過它。「對於氯胺酮,尤其是高劑量氯胺酮,擁有節拍並讓不同的音樂隨時間變化是很重要的,」他說。「因為這就是旅程的樣子。」
對於談話治療背景下的低劑量氯胺酮環節,情況則相反:無節拍、僅環境音,以及大調。音樂必須保持足夠柔軟,以支持對話。對艾司氯胺酮輸注期間音樂的研究支持了這一區別,發現音樂脈絡有意義地塑造了解離體驗的特徵,而不僅僅是伴隨它。³
基於調性的播放清單排序:五度圈
五度圈(Circle of Fifths)是一個圖表,它排列了所有十二個音樂調性,使得相鄰的調性在和聲上是兼容的,它們共享和弦音,並且在一個接一個演奏時聽起來很平順。
對從業者的實際意義: 排列您的播放清單,使每首歌的調性在五度圈上與前一首歌的調性相鄰。直接從 C 大調歌曲跳到 C# 大調歌曲會產生潛意識的不諧和感。處於意識改變狀態的案主對此特別敏感,可能會感覺有些不對勁卻不知道原因。

網上廣泛提供免費的五度圈圖表。結合 Mixed in Key Live 等免費的調性檢測軟體,它可以實時識別電腦上播放的任何音軌的調性和 BPM,這讓任何從業者無論有無音樂訓練,都能夠建立從頭到尾和聲流暢的播放清單。
音軌長度與場景切換
目標是選擇五到七分鐘的音軌。每條音軌就像電影中的一個場景。當音樂切換時,案主會進入下一個場景。那種微小的過渡、一個小小的開啟、一個重新定位的時刻,正是防止循環並保持體驗向前推進的關鍵。
過短的音軌可能會顯得突兀。過長的音軌則可能將案主困在某個情緒空間,超過了產生積極參與的點。五到七分鐘是實用的黃金分割點。
音軌之間的過渡與音軌本身同樣重要。如果您使用 Spotify,可以使用其交叉淡入淡出(crossfade)功能,但這有侷限性。例如,如果您想提前切換音軌並點擊「下一首」,過渡不會進行交叉淡入淡出,突兀的變化可能會讓人不適。最好是擁有音訊檔案並使用像 Mixxx 這樣的 DJ 軟體,其交叉淡入淡出功能效果更好。如果音樂程式不提供交叉淡入淡出且音軌之間有靜默空隙,請使用雨聲棒、搖鈴或一組風鈴,使歌曲之間的沉默是被引導著的,而非被遺棄的。
歌詞的問題
原則是避免使用母語或熟悉語言帶有歌詞的音軌。這是所有從業者最一致的指導原則之一。在非尋常狀態下,文字具有衝擊力。熟悉的歌詞,即使是案主喜愛的歌曲,也可能重新導向旅程、觸發聯想,或強加一個屬於歌曲而非屬於案主過程的敘事。
2024 年《啟靈醫學》的一項評論指出,音樂選擇指南一致建議避免使用帶歌詞的音樂,因為語義內容會在環節中與案主的內在敘事競爭。⁵ 非母語的聲樂音樂可能很有價值;人類的聲音承載著任何樂器都無法複製的東西,但無字吟唱、咒語和發聲可以傳遞這種品質,而不會帶有語言的語義負擔。
策劃播放清單:初學者框架
源於原住民傳統和現代臨床實踐的環節弧線如下:
階段 1:準備(用藥前)
這是抵達階段。音樂應幫助個人安頓在空間中,緩慢放下外界。柔和的環境音、溫和的大調調性、引導式冥想,甚至微妙的 theta 波雙聲道節拍在此都很適用。避免任何節奏感過強或情緒要求過高的東西。感覺不像是「我們開始了」,而更像是「某種東西開始開啟了」。這是關於紮根和做好準備。
階段 2:發作期
隨著藥物開始生效,音樂開始隨之轉變。能量變得更加向內。小調通常在此開始出現,伴隨著微妙的打擊樂、長笛、持續音或民族樂器。音樂依然支持且開闊,但現在有了一種運動感和旅程開始加深的感覺。
階段 3:加深期
這是音樂開始承載更多動量的階段。節奏變得更加明顯,層次感建立。音軌可能感覺情緒更豐富、更有質感,並且更具生命力/動態。理想情況下,音樂的演變應足夠緩慢,讓參與者能繼續隨之移動,而非感到被推動。目標是隨著藥物生效而支持沉浸感。
階段 4:高峰期
這通常是體驗中情緒最充沛的部分。音樂可能變得更宏大、更有節奏感、更激烈或更具電影感。鼓聲、強烈的旋律、層次分明的配器和喚起情緒的樂段常在此使用,以支持深度、臣服和情緒突破。正如秘魯儀式專家 Claudia Cuentas 所說:「無論它是什麼,它始終必須帶有某種心靈。」
階段 5:下降期
最終,旅程的強度開始減弱。音樂隨之變動。節奏變慢,開闊感回歸,大調元素通常再次出現。這裡的感覺與其說是向更深處推進,不如說是幫助參與者重新連結自身、身體和周圍的房間。
階段 6:著陸期
這個階段溫柔、溫暖且具紮根感。柔和的旋律、輕盈的人聲、原聲質感和鎮靜的環境音符可以幫助營造安全和回歸感。神經系統正在平復。體驗依然存在,但音樂現在聽起來更像是一種安慰而非探索。
階段 7:整合期
隨著環節轉入對話和反思,音樂退居背景。安靜的環境音軌,沒有強烈的節拍、劇烈的情緒轉變或干擾人聲的音軌效果最佳。音樂不再引導體驗,它只是在個人開始理解浮現出的內容時維持空間。
策劃播放清單究竟需要什麼
製作播放清單看似是一項艱巨的任務。從何處以及如何開始?大多數從業者能理解框架,但不知道如何尋找符合各階段的音樂。此外,音樂感覺是很主觀的。某些音軌可能適合多個階段。
儘量不要將創建播放清單視為一項「任務」,而應視為一種實踐。它是透過有意識的聆聽隨著時間發展出來的。在有意識的聆聽中,請盡可能多地聆聽各種風格的音樂。
從您自己的共鳴開始。 Byron Metcalf 的基礎建議是:在使用於環節之前,先親自體驗探索音樂。在安靜、具接受性的狀態下聆聽它。隨之呼吸。注意您身體發生的變化。如果一個音軌在您心中產生了哪怕是一絲的不和諧或反感,那種反應都會成為您帶入環節的場域的一部分。
篩選淘汰與選擇同樣重要。 注意哪些對您無效,並誠實面對原因。您自己想在旅程中聽到的播放清單就是您最好的起點。
考慮樂器。 對於環節中的現場聲音,David Starfire 建議從不需要多年訓練的樂器開始:用於開啟和結束儀式的 Koshi 風鈴、用於高峰階段的搖鈴、用於和聲共鳴的西藏頌缽或水晶缽(注意每個缽都必須調音以匹配正在播放的預錄音軌的調性——不和諧會適得其反)。免費軟體可以實時識別任何音軌的調性,消除猜測。
避免歌詞。 這值得重複。預設使用無字音樂。如果您使用聲樂音軌,請確保人聲是吟誦式的而非語義式的。⁵
分類音樂: 當您發展出有意識的聆聽習慣並追蹤音樂所培養的感覺時,將音樂歸類到不同的播放清單中。您可以使用上述階段進行分類。例如,如果您聽到一個「感覺」像「高峰」的音軌,就將其添加到名為「高峰」的播放清單中。這將幫助您保持組織,並在組合播放清單時更容易。
在環節前下載所有內容。 如果可以,儘量不要透過 Wi-Fi 進行現場串流。環節中斷線會破壞旅程——從旅程者的角度看,音樂停止了,他們可能會問:「發生了什麼事?」從從業者的角度看,您可能會忙於故障排除,焦點從參與者轉向技術問題解決。這是環節本身的一個事件,且可能是令人不安的。最好的選擇是透過 Bandcamp 等網站購買專輯或音軌,並使用本機檔案。
為什麼每位從業者都需要音樂培訓
啟靈研究領域廣泛達成共識,音樂在啟靈輔助治療期間並非單純的背景環境音,它是治療環境本身的活躍部分。多篇論文建議,音樂可以塑造情緒基調、影響意義建構、支持情緒突破、調節困難狀態,並影響啟靈體驗的整體軌跡。
與此同時,該領域對音樂在實踐中究竟應如何使用的了解仍驚人地匱乏。2025 年關於啟靈輔助治療音樂選擇的一項評論指出,僅有三項實證研究直接檢視了哪種類型的音樂最能支持啟靈治療,同時也凸顯了專家在播放清單結構、打擊樂、熟悉度、人聲、情緒強度和文化背景等問題上存在重大分歧。⁸ 另一篇對哥本哈根音樂項目的評論認為,啟靈播放清單並非中立的治療工具,而是可能以從業者未完全意識到的方式主動引導、限制和塑造參與者的體驗。⁹
2025 年一項關於裸蓋菇素輔助治療音樂的現象學研究發現,參與者通常會完全停止將音樂體驗為外部聲音,而是將其描述為沉浸式的、具關聯性的、具情緒智慧的,並直接與治療過程交織在一起。⁴ 同樣地,對秘魯 Takiwasi 中心亞馬遜 icaros 的研究發現,參與者對儀式療癒歌曲的體驗不僅僅是音樂,而是塑造幻象、情緒處理、身體感覺和儀式展開運動的積極引導力量。⁶
總而言之,這些發現表明音樂的功能可能更像啟靈工作中的「協同引導者」,而非「背景支持」。
音樂可以幫助調節恐懼、支持臣服、深化內省、喚起記憶、創造情緒安全感,並幫助參與者度過艱難的心理領域。但音樂也可能壓倒、分心、過度引導、破裂情緒流動,或微妙地將治療假設強加於體驗之上。在感知力、暗示感和情緒敏感度都高度增強的意識改變狀態下,這些選擇至關重要。
這並不意味著存在一個完美的播放清單或一個普遍正確的方法。事實上,最近的文獻日益主張相反的觀點:音樂選擇是具關聯性的、受文化制約的、因參與者而異的,並且遠比許多早期啟靈治療模型所假設的要複雜。⁸
新興的啟靈輔助治療領域需要理解這種複雜性的從業者。需要能夠批判性思考音樂,而非單純繼承現有協議播放清單的從業者。需要了解節奏、情緒弧線、神經系統調節、文化背景、象徵意義、沉默以及聲音與意識改變狀態互動方式的從業者。
與音樂的這種關係需要時間來發展。就像治療本身一樣,它是部分直覺、部分協調、部分實驗和部分實踐的結合。
現在就是開始發展它的最佳時機。
了解更多關於啟靈輔助治療音樂的資訊
如果您讀到這裡並想著:「但我不是音樂家」,那麼理解這一點很重要:您不需要成為受過訓練的音樂家也能熟練地在啟靈治療中運用音樂。
您不需要理解音樂理論(儘管這很有幫助)、創作歌曲或從頭開始建立完美的播放清單。您需要的是好奇心、注意力以及仔細聆聽的意願——不僅是聆聽音樂本身,還要聆聽當某些聲音進入空間時,房間裡、參與者身上以及您自己的神經系統中發生了什麼。
隨著時間推移,經驗豐富的引導者會開始對音樂產生一種「感覺」。他們會注意到音軌何時創造了空間感、節奏何時增加了緊張感、人聲何時變得干擾、何時需要沉默,或者參與者何時似乎受到播放內容的支持、壓倒、軟化、開啟、紮根或情緒激發。
目標並非透過聲音控制體驗。而是要變得更能察覺音樂如何與情緒、記憶、具身化、象徵、安全感和意識改變狀態產生互動。
就像治療本身,這最終是關聯性的工作。
如同所有的關聯性工作,它透過實踐、反思、謙遜和長期仔細的觀察而深化。
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無論您是剛開始接觸音樂工作,還是已經在為個案建立播放清單,這項培訓旨在幫助您與聲音建立一種更有意識、更合乎倫理且更具治療資訊的關係。

參考文獻
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